Album: The Root of All Evil
Primer álbum recopilatorio de la banda en el cual presentan temas de; Wages of Sin hasta Rising of the Tyrant, dejando fuera los temas de álbumes como Black Earth y Burning Bridges, tal vez sea porque ya esta muy cerca el lanzamiento de Roots of All Evil, que se espera y sea a principios de Octubre. Este álbum toma los grandes éxitos de la era Gossow y tal vez sobresalgan los temas en vivo como lo son “Blood in Your Hands” y “Taking Back My Soul”. Sin embargo no es algo nuevo o que no se haya escuchado antes, para los fans de Hueso colorado es un nuevo aliciente.
Ahora es el turno de la edición CD que consta de una versión doble en el cual trae los mismos temas que el DVD, pero que definitivamente se escucha mejor. Una joya de los conciertos en vivo, si ya viste el DVD, sabrás de lo que hablo.
Arch Enemy nos presenta Tyrant of the Rising Sun aquí nos demuestra porque es una de las bandas de metal más importante de todo 2007 y una de las más activas de 2008. El éxito de su último disco, ‘Rise Of The Tyrant’ les ha llevado protagonizar en todo el mundo una de las giras más espectaculares que se recuerdan. Como no podía ser de otra manera, se ha querido plasmar toda la fuerza del directo de la banda y ofrecérselo a los fans la posibilidad de llevarse a casa un recuerdo único de una banda en estado de gracia tocando antes miles de fans enfervorecidos. Un producto demoledor el DVD que nos otorgan desde Japon retomando los viejos inicios y tratando de seguir fiel a las personas que le abrierón las puertas en sus inicios.
Album: Rise of the Tyrant
Uno tiene la sensación de que Doomsday Machine es una especie de hacer o romper un álbum por parte de la banda sueca Arch Enemy. Fácilmente el esfuerzo más comercial en la carrera de la banda hasta la fecha, señala que el momento más peligroso en la existencia de cualquier banda de Heavy Metal cuando, en un intento de aceptación en una escala mayor, los miembros de la banda corren el riesgo de alterar la base de seguidores leales que los ha llevado hasta ahora. Por otra parte, intransigentes originales ya conocidos Arch Enemy acusados de venderse años antes, cuando sustituyen a su popular cantante Johan Liiva por Angela Gossow e inauguraron una nueva era,sus experimentos son más sutiles con trucos de composición metálica. Y cuando el hombre Michael Amott, sobreviviente de incontables batallas Heavy Metal que a lo largo de su trayectoria ha visto fallecer a sus ex bandas, la guitarra impulsado por ella es realmente la única garantía de éxito seguro con la asunción de riesgos simplemente es una función del juego. "Doomsday Machine" comienza con "Enter the Machine", un majestuoso tema, cargado de armonía instrumental que algunos podrían encontrar más adecuados para un álbum de Power Metal que nada de Arch Enemy, pero que en realidad resulta muy apropiado con canciones muy melódicas como "Taking Back My Soul", "Mechanic God Creation", y "Slaves of Yesterday". El Thrash dominante y de antaño aparece en sólo un par de piezas: "Machtkampf" y la muy memorable "Nemesis", ninguno de ellos sacrificar su toque melódico, como los hermanos Amott parecen empeñados en mezclas más limpias, riffs lineales, y dejar a el baterista Daniel Erlandsson divertirse en gran parte demuestra su hiperactividad en la parte trasera. En cuanto a la parte delantera, la vocalista Gossow de harapientos graznidos es realmente puesta a prueba por la banda, cada vez más melódica y variado telón de fondo instrumental de forma dinámica, dando lugar a preocupaciones legítimas sobre si finalmente ha transformado de activo a pasivo. Nunca una presencia dentro del metal fue tan abrumadora como lo hace ella, y lo hace bien en varios temas(como en el álbum destacan "Carry the Cross"), mientras que en otros se ha dado el tratamiento de transformación de estudio "My Apocalypse"), como si en un intento de mantenerse al día con el estruendo de los alrededores. Por otra parte no es que las letras entregadas por Amott inspiren mucho, es solo que, parecen un tanto menos orientada hacia el significado real, de que suenan bien y funcionales por supuesto lo son en un coro (el testigo totalmente de esta exclamación es "Skeleton Dance"). En resumen, ya a pesar de las reservas de antes, no hay nadie que discuta que Doomsday Machine es, fundamentalmente, otro impecable álbum producido por Arch Enemy, forjado ante todo por la visión del guitarra Michael Amott. Si esa visión carece de furia metálica extrema es porque Amott ha decidido hacer de Arch Enemy el próximo Iron Maiden en lugar del próximo Slayer, al menos sus cartas se colocan sobre la mesa, y los fans pueden hacer sus propias decisiones en cuanto a si quieren seguir o desistir.
Con fecha de lanzamiento en el otoño de 2004, coincidiendo con una de las numerosas giras de la banda en los U.S.A. Dead Eyes See No Future EP, toma como título la canción del año anterior en Anthems of Rebelion aclamado álbum, conformado de material extra para el beneficio de sus fervientes admiradores. Canciones en vivo como "Burning Angel", "We Will Rise favoritos de multitudes " (con intro cornball), y una pisada de mando a través de "Heart of Darkness". A continuación, tres covers entretenidos que llaman a los fieles mayores del metal, la banda da un giro a Megadeth con su "Symphony of Destruction" (un poco serio, francamente), de Manowar "Kill With Power" (diversión gloriosamente inepta), y Carcass "Incarnated Solvent Abuse"(un hermoso viaje por la memoria hacia el carril que explota el viejo guitarrista Michael Amott). Y para un poco de aderezo final, el vídeo promocional bastante decente para "We Will Rise" figura en el paquete, así, presentan una experiencia multimedia más completa, y la toma de un paquete global agradable para los Fans de Arch Enemy.
Anthems of Rebelion continúa en la misma línea que Wages of Sin. Arch Enemy no viene con las ideas más originales o riffs, pero el ataque de la guitarra doble de Christopher Amott y su hermano, Michael, es apetitosa, melódica, en pocas palabras Rockea a cabo de cuentas sin entrar demasiado en la auto-indulgente muestra de virtuosismo. La vocalista Angela Gossow produce sonidos feroces, pero su canto también suena demasiado suave a veces y puede ser demasiado duro para adaptarse perfectamente a la banda, a pesar de que suena un poco más pulido que el anterior vocalista del grupo, Johan Liiva. Mientras tanto, Gossow y Michael Amott ofrecen letras que hablan de la opresión de la dirección, la alienación y la deshumanización (incluyendo una canción titulada "Dehumanization" y con palabras como "Sowing a seed of suffering Upon their fertile hearts Damned misled children You never stood a chance"). En general, las letras no son especialmente impresionantes y la banda sólo tiene un éxito relativo en el musical que evoca la sensación generalizada. Sin embargo, este es un álbum bastante sólido que no debería de faltar en tu colección.
Sonando como un día especialmente podrido durante el gran apocalipsis, Arch Enemy es una banda feroz muy al estilo de los metaleros suecos, que naturalmente atrapa a muchos oyentes, y lo logran magníficamente en Wages of Sin. Los escandinavos, en general, se conocen más por su lealtad al Black Metal: la atmósfera, un sonido épico, inclinado a cosas satánicas que ellos inventaron. Sin embargo, Arch Enemy, que incluye a miembros y ex miembros de la Carcass, Armageddon, y Mercyful Fate, que en conclusión tocan más Death Metal que Black, pero hay un poco de todo en su mezcla como riffs de mediados de los 80’s que son clásicos, también el exceso de solos, además de extraordinarios ganchos. Por supuesto, el Death Metal puede fácilmente caer en la monotonía, pero esto no es en absoluto el caso de Arch Enemy, cuya composición está muy por encima del par. Wages of Sin es el primer álbum de la banda con su nueva cantante, Angela Gossow, una rubia alemana cuya voz nunca suena como si podría ser procedente de una mujer. Más bien, como una explosión de sonido gutural de las alcantarillas del purgatorio. Ella es el toque justo que se añadió a una banda que se encuentra entre las bandas más avanzadas y únicas del metal.
En Japon ya eran grandes estrellas por lo cual deciden lanzar Burning Japan un disco en vivo que recopila temas de sus tres anteriores discos para ese año fue una ño de muchas decisiones ya que regresa Sharlee D´angelo la salida de Liiva y tal vez lo mas inesperado pero exitosa union una mujer como Frontman una Alemana de nombre Angela Gossow quien además de ser muy bella posee una de las pocas voces guturales en el Metal Femenil y que ademas de todo es extraordinaria Michael Amott sabiendo de las posibilidaes de exito no desecho la oportunidad para asi convertirse en una de las pocas Bandas de death Metal que mantienen con voz principal a una mujer.
Para 1999 entraron a grabar su tercer album de titulo Burning Bridges por lo cual emprenden su primer gira por america, para japon sacan una nueva version aparte de la original igual con bonus tracks obteniendo altisimas ventas de aquel lado para posocionarse como uan banda fuerte y solida para asi ser llamados a una mega gira por Europa junto a bandas como In Flames, Dark Tranquility y Children of Bodom a finales de 1999 Sharlee es reemplazado por Roger Nilsson
Arch Enemy data alla por los años de 1996 d.c. cuando Michael Amott es de Carcass decide formar un concepto alterno a lo que venia haciendo en sus anteriores bandas llamando a su brother Christopher Amott para que se uniera a la banda el cuadro de lujo lo completaron Johan Liiva ex carnage y el baterista Daniel Erlandsson para sacar este que es su album debut que lleva por nombre Black Earth y bueno aqui en Andy You're a Star publicaremos la discografia de esta excelente banda por motivos de la visita de ellos a la ciudad de mexico dando un concierto de 10 en esta ocasion a mi me toca postear los discos con Johan Liiva Andy se encargara del resto saludos y disfrutenlo!
